动画作品集制作流程是怎样的？

　　动画作为一种综合艺术，是集绘画、动画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等多种艺术门类于一体的艺术表现形式。作品集培训掌握美术学的基本理论、基本知识和基本技能并能较全面的掌握绘画、艺术设计、动画、雕塑等相近专业的基本理论、基本知识和基本技能，能在中等学校进行美术教学研究，能在绘画、艺术设计、动画、雕塑等教育、研究、设计、生产和管理单位从事绘画、艺术设计、研究和管理等方面工作的专门人才，培养适应现代化社会发展和需要的高层次专门人才。

        作品集培训特定某个人或某个领域的作品合集;从艺术留学的层面讲，我们所说的作品集，是把申请者的作品整理成册，并且要体现出创作者的创作思维和要表达的艺术思想，课程的主要目的是为了促进和加强各地雕塑艺术的交融性。要加强实验主义、 激进主义和物质性的强度之间的关系并且提高学生的思想、社会性和工作能力。近年来，动画是一门热门学科，也是许多艺术类学生的选择。此外，对于国外动漫专业的学生来说，优秀的动漫设计作品集尤为重要。那么，动画制作的过程是什么?让我们互相了解吧!

　　动画作品集制作流程

　　1.确定主题前期调研

　　学生在作业主题确定阶段可能会遇到一些瓶颈，不知道从哪里开始，不知道如何将自己的兴趣和专业结合起来。 事实上，动画的形式是非常多样化的，不仅体现在二维、三维或定格动画的三个技术领域的区别，在表现题材上也可以任意发挥。

　　如果创作涉及到原始背景或研究领域，学生需要做一些实际的研究，包括人文背景、历史背景和创作中包括的各种学科领域的研究。

　　2.剧本创作

　　该脚本是决定动画艺术魅力的核心因素，所以一个好故事的创作，甚至可以弥补画面。你可以去设计和动画脚本的概念通过以下步骤：

　　1)首先要有一个故事框架，就是剧本大纲。你可以在日常生活中选择一个小东西作为3-5分钟的独立动画播放。

　　2)在故事大纲中精炼每一个情节，设计推动情节和戏剧的转折点。

　　3)正式的戏剧形式必须区别于戏剧和文学，它们基本上是两种完全不同的媒介，许多学生很容易把这两种形式与戏剧写作的早期阶段混为一谈。

　　3.设计草图

　　1)角色设计：角色动画是最印象，带给观众最出彩的部分。设计一个角色，想象当锻炼是很重要的，这是灵感的好来源。生物体的运动方式完全是基于他们的解剖结构决定的，所以关于它的思维的运动可以提供线索，为学生的整体设计框架，并指派人格特质的作用。

　　2)场景设计：这是动画创作中非常有趣的一部分。你可以自由发挥任何想象力。大量的广角镜头和极强的透视关系可以使场景中大量的线条、色块和图形产生不规则的扭曲、变形、拉伸，增强整体背景的深度和深度，给观众带来强烈的感官刺激并将其带入情境。

　　4.分镜绘制

　　故事板是考验你是否是一个合格的动画导演，是否有动画感和镜头语言的运用，直接影响到整个动画叙事。